در هر فصل تعداد زیادی انیمه منتشر میشوند و درحالی که تعداد زیادی از آنها به خاطر استفاده از فرمولهای محبوب، داستانهای آشنا و تبلیغات گسترده به موفقیت میرسند، تعداد زیاد آثار باعث میشود تا بسیاری از انیمههای ارزشمند از چشم مخاطب دور بماند. بسیاری از این آثار کمتر دیده شده، زمانی منتشر شدهاند که مدیوم انیمه محبوبیت این روزها را نداشت. به همین دلیل، آثاری که در ادامه به آنها میپردازیم، برای کسانی مناسب هستند که به دنبال تجربهای متفاوت میگردند.
برخی از شاهکارهای انیمه به این دلیل نادیده گرفته شدهاند که سراغ موضوعات بزرگسالانه و عمیق میروند، موضوعاتی که ممکن است برای مخاطبانی که به دنبال آثار ساده و سرگرمکننده هستند، چندان جذاب نباشد. همچنین، در برخی موارد سبک بصری متفاوت باعث به وجود آمدن این اتفاق میشود. از داستانهای عاشقانه گرفته تا ماجراجوییهای علمیتخیلی، این انیمههای کمتر شناخته شده، آثاری هستند که دنبالکنندگان مدیوم حداقل یک بار باید آنها را تجربه کنند.
The Fable
انیمه The Fable با اینکه به اندازه آثار شوننی مانند Sakamoto Days چشمنواز نیست، اما یکی از جذابترین انیمههای سالهای اخیر محسوب میشود که در عین حال داستانی هیجانانگیز درباره یک آدمکش سابق را روایت میکند. داستان حولمحور یک قاتل افسانهای جریان دارد که به دستور رئیس خود باید برای یک سال زندگی عادی داشته باشد و مانند یک شهروند معمولی رفتار کند تا توجه کسی را جلب نکند.
علاوهبر نگاهی متفاوت به دنیای یاکوزا، نقطه قوت اصلی The Fable شخصیتهای عجیب و طنز منحصر به فرد آن است. ترکیب موقعیتهای طنز با فضای تاریک و جنایی شبیه فیلمهای نوآر، باعث شده The Fable اثری متفاوت باشد؛ انیمهای که هم خشن و جدی و هم بهشدت سرگرمکننده است.
A Condition Called Love
A Condition Called Love شاید در نگاه اول تنها یک انیمه عاشقانه معمولی به نظر برسد، اما این اثر بسیار عمیقتر از چیزی است که در ابتدا نشان میدهد. انیمه به شکلی جدی نشان میدهد که دوست داشتن یک نفر چه معنایی دارد و چگونه میتوان یک رابطه سالم ساخت. تفاوت میان شخصیت هانانویی با احساسات شدید و هاتارو با بلوغ عاطفی بیشتر، باعث شکلگیری روایتی واقعگرایانه درباره عشق، اعتماد و مرزبندیهای شخصی شده است.
ویژگی که A Condition Called Love را به اثری کمتر دیدهشده تبدیل کرده، جسارت آن در نمایش پیچیدگیهای احساسی روابط است، موضوعی که در بسیاری از آثار شوجو کمتر با چنین واقعگراییای به تصویر کشیده میشود. ریتم آرام و حسابشده سریال شاید صبر بیشتری از سوی مخاطب بخواهد، اما در نهایت یکی از صادقانهترین داستانهای عاشقانه انیمهای سال ۲۰۲۴ را به تصویر میکشد.
Kaiba
Kaiba ساخته ماساکی یوآسا، انیماتور تحسینشدهای که آثاری مانند The Tatami Galaxy و Devilman: Crybaby را در کارنامه خود دارد، یکی از سریالهای عمیق و ارزشمند است که در زمان انتشار به اندازهای که لیاقت آن را داشت مورد توجه قرار نگرفت. Kaiba داستان پسر جوانی به همین نام را روایت میکند که با هالهای در بدنش از خواب بیدار میشود و تمام خاطراتش را از دست داده است، داستانی که با پیشروی به موضوعاتی مانند هویت، حافظه و اختلاف طبقاتی میپردازد.
یوآسا انیماتور فوقالعادهای است که درنتیجه تمام انیمههای او به آثاری چشمنواز تبدیل شدهاند. بااینکه Kaiba به اندازه دیگر آثار او با تحسین منتقدان و تماشاگران مواجه نشد، تجربهای است که دنبالکنندگان مدیوم نباید آن را از دست بدهند.
Bokurano
انیمه Bokurano را میتوان ترکیبی از Evangelion و Madoka Magica دانست، هرچند این انیمه درواقع یکی از منابع الهام Madoka Magica بوده است. داستان حول محور گروهی از کودکان جریان دارد که کنترل رباتی عظیم به نام Zearth را برعهده میگیرند تا با موجودات بیگانه غولپیکر مبارزه کنند. با این حال، تمرکز Bokurano بر روی سکانسهای اکشنهای نفسگیر و هیجانانگیز نیست.
بااینکه در زمان انتشار Bokurano با واکنشهای متفاوتی مواجه شد، اما همچنان یکی از بهترین انیمههای روانشناختی محسوب میشود. داستان عمیق، پیامهای قدرتمند و پرداختن به موضوعات تاریک و فلسفی، باعث شده تا Bokurano اثری باشد که تا مدتها در ذهن مخاطب باقی میماند.
House of Five Leaves
House of Five Leaves یکی از منحصربهفردترین انیمههای سامورایی ساختهشده تاکنون است، اما برخلاف بسیاری از آثار این ژانر، کمتر در بحثهای مربوط به انیمههای سامورایی از آن برده نام میشود. داستان حولمحور آکیتسو ماسانوسوکه، رونین خجالتی و کماعتمادی جریان دارد که مهارت فوقالعادهای در شمشیرزنی دارد، اما با ناامنیها و مشکلات مختلفی دست و پنجه نرم میکند. پس از اینکه او وارد گروه مرموزی به نام پنج برگ میشود، قدم به دنیایی پیچیده از آدمربایی، جرم و تصمیمات اخلاقی مهم میگذارد.
برخلاف بسیاری از انیمههای سامورایی که روی مبارزات پرهیجان تمرکز دارند، House of Five Leaves بیشتر به روانشناسی شخصیتها و فضاسازی اهمیت میدهد. سبک طراحی متفاوت آن نیز کاملا با روایت آرام داستان هماهنگ است و حس رازآلود و ناآرامی را در تمام قسمتها به بیننده منتقل میکند. برای مخاطبانی که به دنبال یک درام تاریخی پخته و متفاوت هستند، این سریال جایگزینی هوشمندانه برای آثار اکشنتر سامورایی محسوب میشود.
Uninhabited Planet Survive
بااینکه امروزه کمتر از Uninhabited Planet Survive صحبت میشود، این انیمه به بهترین شکل ممکن فضای علمیتخیلی و داستان بقا در محیطی ناشناخته را با یکدیگر ترکیب میکند. این انیمه بازتصویری از رمان Two Years’ Vacation نوشته ژول ورن است، اما به جای گرفتار شدن گروهی از نوجوانان در یک جزیره متروکه، داستان در آیندهای اتفاق میافتد که انسانها در فضا زندگی میکنند.
داستان گروهی از دانشآموزان دوره راهنمایی را دنبال میکند که در جریان یک سفر، در سیارهای ناشناخته سقوط میکنند، جایی که باید برای زنده ماندن تلاش کنند و راهی برای بازگشت به خانه پیدا کنند. بااینکه ظاهر کودکانه و طراحی ساده ممکن است در نگاه اول مخاطب را گمراه کند، اما Uninhabited Planet Survive بهآرامی با نمایش تلاش شخصیتها برای بقا، رشد فردی آنها و راهحلهای خلاقانهای که پیدا میکنند، جذابتر میشود. در کنار این ماجراجویی، رازهای مختلف سیاره نیز آرام آرام مشخص میشوند و داستان را به تجربهای عمیقتر از یک ماجرای ساده برای بقا تبدیل میکنند.
Wolf’s Rain
اکثر انیمههایی که از طریق Adult Swin منتشر شدهاند نتوانستهاند به موفقیتهای بزرگی دست پیدا کنند و Wolf’s Rain نیز از این قاعده مستثنی نیست. داستان حول محور گروهی از گرگها جریان دارد که سعی دارند قبل از به پایان رسیدن دنیا، بهشت را پیدا کنند. با توجه به داستان و فضای تاریک انیمه، دور از انتظار نیست که از دید دنبالکنندگان مدیوم دور مانده است.
با وجود المانهای تاریک، این انیمه داستانی درباره امید در شرایط غیرممکن را روایت میکند که به همین دلیل به تجربهای احساسی و متفاوت تبدیل میشود. ترکیب انیمیشنهای چشمنواز، شخصیتهای جذاب و روایت عمیق و تاریک، Wolf’s Rain را به یکی از دستکمگرفتهشدهترین انیمههای تاریخ Adult Swim تبدیل کرده است.
Yurikuma Arashi
Yurikuma Arashi انیمهای عجیب از کارگردان خلاق یعنی کونیهیکو ایکوهارا است. داستان ظاهرا درباره جامعهای است که در آن گروهی از خرسهای بیگانه توانایی تبدیل شدن به انسان را دارند، اما به دلیل ترسی که از تهدید آنها برای نظم اجتماعی وجود دارد، از جامعه جدا شدهاند.
با وجود اینکه داستان در ابتدا پوچ و حتی خندهدار به نظر میرسد، به موضوعات مختلفی در ژاپن میپردازد که آن را در لیست نادیده گرفتهشدهترین آثار مدیوم انیمه قرار میدهد.
Humanity Has Declined
Humanity Has Declined یکی از نادیدهگرفتهشدهترین انیمههای آخرالزمانی به شمار میرود. داستان در جهانی اتفاق میافتد که نسل بشر در حال نابودی است و در نهایت موجوداتی شبیه پریها جای انسانها را بهعنوان گونه اصلی میگیرند. ظاهر بامزه این موجودات در تضاد کامل با فناوریهای فوقپیشرفته و بیتفاوتی عجیب آنها نسبت به دیگران قرار دارد.
با فضای رنگارنگ، شخصیتهای عجیبوغریب و طنز پوچ و هوشمندانه، Humanity Has Declined یک طنز اجتماعی بسیار دقیق ارائه میدهد. از مونولوگهای طعنهآمیز شخصیتها گرفته تا رفتارهای عجیب پریهایی که عاشق شیرینی هستند، این انیمه یکی از متفاوتترین آثاری است که میتوانید تماشا کنید.
Sonny Boy
کمتر انیمهای از نظر بصری به اندازه Sonny Boy زیبا و چشمنواز است. داستان در ظاهر درباره گروهی از دانشآموزان دبیرستانی است که ناگهان به دنیایی خالی و ناشناخته منتقل میشوند. در حالی که دانشآموزان برای ایجاد نظم، دستهبندیها و قوانین جدید تلاش میکنند، شخصیت اصلی یعنی ناگارا خود را از دیگران جدا میکند و تنها به دوستش نوزومی نزدیک باقی میماند.
Sonny Boy در سال ۲۰۲۱ به خصوص در مقایسه با آثاری مانند Odd Taxi، آنطور که باید مورد توجه قرار نگرفت اما داستان جذاب، کارگردانی خلاقانه و انیمیشن فوقالعاده آن، این مجموعه را به اثری تبدیل کرده که هر طرفدار انیمهای باید تجربه کند.
RahXephon
پس از موفقیت Neon Genesis Evangelion، بسیاری از انیمهها تلاش کردند که فرمول آن را تکرار کنند اما هیچکدام به اندازه RahXephon در ترکیب المانهای ژانر و مکا و موضوعات فلسفی موفق نبودند. این انیمه روایتگر داستان کاراکتر آیاتو است که زندگی سادهاش در شهر توکیو توسط موجوداتی مرموز مختل میشود.
درکنار انیمیشنهای چشمنواز، موسیقی گوشنواز RahXephon باعث شده اسات تا شاهد یکی از نادیده گرفته شدهترین سریالهای مدیوم انیمه باشیم.
ACCA: 13-Territory Inspection Dept
ACCA: 13-Territory Inspection Dept داستانی سیاسی و متفاوت را به تصویر میکشد؛ ژانری که به شکل عجیبی در دنیای انیمه کمتر دیده میشود. همین موضوع باعث شده ACCA به یکی از جواهرات پنهان این مدیوم تبدیل شود. داستان در پادشاهیای اتفاق میافتد که به ۱۳ منطقه خودمختار تقسیم شده است. شخصیت ژان اوتوس، بازرس سازمان دولتی ACCA هنگام بررسی فعالیتهای اداری مناطق مختلف، به نشانههایی از یک کودتای احتمالی پی میبرد و در میان شبکهای از رازهای سیاسی گرفتار میشود.
یکی از مهمترین دلایلی که ACCA را به انیمهای کمتر دیدهشده اما ارزشمند تبدیل کرده، اعتماد آن به روایت آرام و ظریف است. این مجموعه به جای تکیه بر صحنههای اکشن، داستان خود را با گفتوگوها، تحقیقات و سرنخهایی که با دقت در طول داستان کاشته میشوند پیش میبرد. ترکیب این سبک روایت با طراحی بصری شیک و موسیقی مینیمال، ACCA را به یک تریلر سیاسی پخته تبدیل کرده است، اثری که مناسب مخاطبان دقیق و صبور است.
Hell Girl
Hell Girl یک انیمه اپیزودیک است که در هر قسمت افرادی با شخصیت آی انما ارتباط برقرار میکنند تا در آنها به حل مشکلاتشان کمک کند. با این حال، این افراد کمکها را با فروختن روحشان به شیطان پاسخ میدهند و پس از مرگ باید به جهنم بروند.
این انیمه به خوبی تاثیرات گرفتن انتقام بر روی یک فرد با بررسی میکند. در نتیجه اگر علاقهمند به داستانهای کوتاه، تاریک و تاثیرگذار هستید، فرصت تماشای Hell Girl را از دست ندهید.
Den-noh Coil
Den-noh Coil یک شاهکار علمیتخیلی است که نباید صرفا به چشم یک انیمه کودکانه به آن نگاه کرد. داستان این انیمه در آیندهای نزدیک روایت میشود، جایی که استفاده از عینکهای واقعیت مجازی به بخشی جدانشدنی از زندگی روزمره انسانها تبدیل شده است. اما با پیشروی در روند داستان، مشخص میشود که این تکنولوژی نه تنها بیضرر نیست، بلکه رازهای تاریکی دارد.
با وجود اینکه این مجموعه در اواسط دهه ۲۰۰۰ ساخته شده، همچنان تصویری دقیث از جامعهای وابسته به فناوری ارائه میدهد و شباهتهای جالبی با تکنولوژیهای امروزی دارد. در کنار این موضوع، فضای نوستالژیک آن نیز جذابیت خاصی به Den-noh Coil بخشیده است.
From the New World
From the New World یکی از جاهطلبانهترین انیمهها در بررسی فروپاشی اجتماعی و ماهیت انسان است. داستان در آیندهای دور اتفاق میافتد، زمانی که قدرتهای روانی به اتفاقی رایج تبدیل شدهاند. در این جهان، گروهی از کودکان به آرامی حقیقتهای وحشتناک پشت تمدن ظاهرا آرام و ایدهآل خود را کشف میکنند.
سریال در ابتدا مانند یک داستان معمایی درباره دوران بلوغ آغاز میشود، اما به مرور به اثری عمیق درباره ترس، قدرت، کنترل اجتماعی و چگونگی شکلگیری جوامع تبدیل میشود. From the New World با مطرح کردن پرسشهای اخلاقی پیچیده و به چالش کشیدن باورهای مخاطب، از بسیاری از آثار علمیتخیلی معمولی فاصله میگیرد. حتی با گذشت سالها از انتشار آن، From the New World همچنان یکی از تأملبرانگیزترین و عمیقترین آثار تاریخ انیمه محسوب میشود.
منبع: ScreenRant
